 Oggi, un Doodle di Google lo ricorda in occasione dei 94 anni dalla sua nascita: chi è B.B. King, il genio della chitarra e re del Blues. Lunedì in musica, come sempre! E oggi vogliamo dedicare il nostro post, che dà il via a una nuova settimana, a un grande rappresentante della musica Blues internazionale, ricordato non a caso oggi da Google, giorno di quello che sarebbe stato il suo 94° compleanno. Il Doodle lo rappresenta con il suo solito sguardo fiero, chitarra alla mano (la sua inseparabile "Lucille"), è la scritta Google fatta come una insegna di un locale, piena di luci, e di freccia di ingresso, cliccando la quale parte un video animato pieno di musica e di colore. Esso racconta in grandi linee la storia di B.B. King, dalle piantagioni di cotone, alla musica in strada e in radio, agli esordi fino al successo crescente che lo ha portato a divenire una stella internazionale della musica di tutti i tempi. La storia di B.B. King E' ritenuto uno tra i più illustri chitarristi al mondo, ma anche colui che è riuscito a far emergere a livello mondiale (e su grandi palcoscenici) la musica blues, prima relegata a piccoli club di quartiere. Pseudonimo di Riley B. King, B.B. King nasce il 16 settembre 1925 a Itta Bena (Mississippi), in una piantagione di cotone e fin da ragazzino lavora come contadino. Il legame con la musica si instaura molto presto, attraverso la partecipazione ai cori gospel delle chiese del posto. Molto importante il suo trasferimento a Memphis, seguendo suo cugino Bukka White, musicista country blues di discreto successo, e iniziando in questo modo a esibirsi per diverse radio locali oltre che nei club. Ricordiamo che Memphis era famosa per la sua Beale Street, dove si concentravano i club più frequentati dai grandi artisti blues a partire dagli anni Venti (da Louis Armstrong, Albert King, a Memphis Minnie o Muddy Waters). Ben presto assume il nome di B.B. King (acronimo di Blues Boy). Il suo modo unico di suonare la chitarra e il suo carisma senza eguali procurano a B.B. King l'attenzione di numerose case discografiche, interessate ai suoi progetti musicali. Nel 1962 il contratto con la Abc-Paramount Records e la registrazione nel 1964 di "Live at the Regal" hanno decretato l'inizio ufficiale del suo inarrestabile successo. B.B. King si è aperto anche ad altri generi musicali: basti pensare l'apertura del tour del 1969 dei Rolling Stones oppure la sua vicinanza alla musica di Eric Clapton. Negli anni Ottanta viene inserito sia nella Blues sia nella Rock and Roll Hall of Fame e, nel corso della sua lunga carriera, ha collezionato ben 14 Grammy. B.B. King viene a mancare il 14 maggio 2015, a 89 anni, nella sua casa di Los Angeles, mantenendo fino a quel doloroso momento un’intensa attività di registrazioni e concerti dal vivo, oltre a collaborazioni indimenticabili con i maggiori esponenti della musica mondiale.
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 Copertina di "Non siamo mica gli americani!", secondo disco di Vasco Rossi - 1979 Tra i dischi in uscita a settembre 2019 ci sono due chicche legate a due anniversari: l'edizione speciale, per i 20 anni, del disco di debutto dei Verdena e la ristampa per il 40° del secondo album di Vasco Rossi. Novità in arrivo per gli amanti della musica italiana e dei dischi edizione speciale. Ma vediamo prima cosa propone il mercato discografico per il mese in corso. Dopo la pausa estiva, si riparte con tanti album in uscita. Il 6 settembre sono usciti gli album: Iggy Pop - Free, Gionny Scandal – Black Mood e Post Malone - Hollywood's Bleeding. Il 13 usciranno Mambolesco – Arte e Fred De Palma – Uebe. Il 20 si attendono invece Blink 182 – Nine, Gemitaiz & MadMan – Scatola nera, Night Skinny – Mattoni, M83 – DSVII, Gianni Togni – Futuro improvviso e due dischi edizione speciale: Verdena – Verdena (20° anniversario) e Vasco Rossi – Non siamo mica gli Americani! (edizione 40°). I 20 anni dei Verdena: da "Valvonauta" al disco celebrativo Era il mese di giugno del 1999 e un gruppo di tre ragazzi bergamaschi di vent’anni (Alberto e Luca Ferrari con Roberta Sammarelli), appassionati di musica, non sapeva ancora che avrebbe di lì a poco creato un vero fenomeno musicale capace di modificare le logiche del fare rock italiano. Vent’anni fa usciva “Valvonauta”, il primo singolo estratto dall’album d’esordio dei Verdena, pubblicato a settembre dello stesso anno. Più di una canzone, più di un video, quello che spopolava letteralmente su Mtv e che veniva urlato come sfogo pieno e rinascita emotiva. Un urlo del rock italiano capace di raggiungere la sensibilità di una generazione stroncata dalla morte di Kurt Cobain, avvenuta cinque anni prima. Un brano simbolo di una generazione, e che i Verdena decisero di non concedere nemmeno al regista Gabriele Salvatores che lo aveva chiesto come colonna sonora di una sua pellicola. Il 20 settembre 2019 escono un doppio Cd e il triplo vinile in edizione limitata e numerata di "Verdena", con contenuti inediti, versioni demo, acustiche e live. 40 anni dal secondo disco di Vasco Rossi, "Non siamo mica gli Americani!" Sono passati 40 anni dalla pubblicazione di “Non siamo mica gli americani!”, secondo album di Vasco Rossi, uscito nell'aprile 1979 con l'etichetta indipendente Lotus. Per celebrare la ricorrenza, la Sony ha annunciato la ripubblicazione del disco. Il cofanetto “Non siamo mica gli Americani! R>PLAY Edition 40th” esce il 20 settembre in una speciale edizione deluxe da collezione. E' pubblicato in tre versioni. Un cofanetto deluxe da collezione, in edizione limitata numerata, che include un libro di 112 pagine, scritto dal giornalista e critico musicale Marco Mangiarotti, con foto e contenuti inediti, l’album originale a 33 giri e 180gr; il 45 giri "Albachiara/Fegato, fegato spappolato", il Cd in versione vinyl replica, la musicassetta e una bandiera personalizzata; un Hardcoverbook di 32 pagine con contenuti esclusivi + cd. C'è anche un LP - Long Playing originale (180gr.) rimasterizzato. "Io non so più cosa fare", "Fegato, fegato spappolato", "Sballi ravvicinati del 3° tipo", "(per quello che ho da fare) faccio il militare", "La strega (la diva del sabato sera)", "Albachiara", "Quindici anni fa", "Va bè (se proprio te lo devo dire)", sono state rimasterizzate a 24bit/192KHZ, la migliore definizione possibile. canzoni di settembre: ecco quali sono i successi italiani e internazionali dedicati al mese2/9/2019  Canzoni del mese di settembre Quali canzoni italiane e straniere sono state ispirate dal mese di "settembre"? Ecco le più belle dedicate al periodo dell'anno che preannuncia l'inizio della stagione autunnale. Il mese di settembre, un pò come quello di gennaio, segna l'inizio, la ripresa, il ritorno ad attività che si erano momentaneamente abbandonate oppure lasciate in fase concettuale in attesa di essere sviluppate e concretizzate. Ma è anche il mese che chiude l'estate e dà il via all'autunno, stagione in molti casi giudicata malinconica e densa di emozioni contrastanti. Euforia, voglia di nuovi inizi e buoni propositi, ma anche un velo di tristezza e di presa di coscienza che ricopre gli animi. Tutto ciò è ben espresso in musica. Stando al numero di titoli presenti nel panorama musicale italiano e internazionale, infatti, non è difficile capire che "settembre" rappresenta forse il mese prediletto dai cantautori. Sono diverse le canzoni che contengono questa parola nei propri titoli e che si ispirano quindi alle sensazioni che questo periodo dell'anno infonde nel profondo. Le canzoni italiane dedicate al mese di Settembre A livello temporale, la più datata pare essere "29 settembre" di Lucio Battisti, scritta insieme a Mogol. La canzone ha raggiunto il successo con la band Equipe 84, nel 1967, che realizzò anche una versione inglese del brano, con il testo tradotto da Tommy Scott e il titolo "29th September". E' stata poi reinterpretata dallo stesso Battisti nel 1969 e contenuta nell'album "Lucio Battisti". Si tratta del primo successo discografico del cantante laziale come compositore di canzoni di successo. "Impressioni di settembre" della PFM è uno dei grandi classici della musica italiana, intenso e sempre attuale, non a caso è stato ripreso da diversi interpreti nel corso degli anni. Il brano originario (scritto da Franco Mussida con testo di Mogol e Mauro Pagani, risale al 1971, ma non si dimentacano le versioni di Franco Battiato, Marlene Kuntz, Francesco Renga, Gigi d'Agostino. "Settembre" del cantante napoletano Peppino Gagliardi, nel 1970 diviene un gran successo e funge da inizio effettivo del successo nazionale dell'artista. Il brano giunse secondo all'importante manifestazione "Un Disco per l'Estate", vendendo moltissime copie. Ricordiamo Gagliardi anche per altri singoli come "T'amo e t'amerò" del 1963 e canzoni come "Sempre sempre" (1971) e "Come le viole" (1972). "Settembre" si intitola anche un singolo di Alberto Fortis risalente al 1981. La canzone è contenuta nell'LP "La grande grotta", terzo album scritto e musicato dall'artista di Domodossola giunto al successo nel 1979 e attivo ancora oggi con 21 album pubblicati. Del 1986 è invece "Settembre" di Antonello Venditti, contenuta nel disco "Venditti e segreti", decimo pubblicato dal cantautore romano. Forse una delle canzoni più note e apprezzate della sua produzione degli anni Ottanta. Il sax è affidato a Enzo Avitabile, tra i maggiori riferimenti italiani e internazionali. Nel 1990 esce "Lunario di settembre", incisa nel disco "Discanto" di Ivano Fossati, una libera trasposizione degli atti del Processo di Nagaredo come riportati da Tullio Dandolo nel 1855. Del 2011 è "Settembre", che invece racconta di un amore che finisce e la malinconia che ne scaturisce. Nel 2003 esce il singolo di Luca Carboni "Settembre", proprio nel suo periodo di maturazione e mutazione sonora. Dopo un lungo periodo di pausa, il cantautore emiliano ritorna sulle scene con "Live" (in cui "Settembre" è contenuta) convincendo e iniziando una nuova molto interessante pagina della sua lunga carriera. Tra le produzioni italiane a tema "settembre" più recenti ricordiamo Carl Brave "23 settembre", Dark Polo Gang "Neve a settembre", Finley "Sole di settembre", Annalisa "Ed è ancora settembre". Le canzoni straniere dedicate al mese di Settembre Nel 1978 esce "September", il singolo del gruppo made in USA, Earth, Wind & Fire. Un disco che ha ottenuto il doppio platino. Barry White sigla nel 1978 "September (When I first met you)", contenuto in "The Man". E' dell'anno seguente, invece, "September Morn" di Neil Diamond, presente nell'omonimo album. Tra le canzoni più rappresentative della carriera musicale del cantante e trombettista statunitense Chet Backer c'è "September Song", che risale al 1983. Nell'album "Bloodflowers" della band inglese The Cure troviamo "The last day of summer", del 2000. Benchè nel titolo come pure nel testo non compaia mai la parola "September", la canzone è ovviamente ispirata a questo mese dell'anno che segna la fine dell'estate. E' di giugno 2005, "Wake me up when September ends", il celebre singolo del gruppo pop punk Green Day. Molto malinconico il testo, perchè ispirato alla prematura scomparsa del padre del leader della band proprio nel mese di settembre. |
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